Nisam nostalgična osoba. Sumnjam da ste i vi, jer mi se čini da interesovanje za modu podrazumeva radoznalost prema sadašnjem trenutku. Svakog jutra, kada biramo šta ćemo obući, mi govorimo nešto o tome kako je živeti u svetu upravo sada. Moda je živi razgovor o raspoloženju na ulici, o tome šta nam deluje lepo, važno ili vredno. Modni novinari poput mene u suštini su novinari za aktuelna zbivanja, samo pod maskom.

Ali evo zanimljive stvari: moda je prepuna duhova. Tokom protekle godine, najupečatljivije ličnosti na pistama bili su likovi iz prošlosti. U Parizu, za sezonu jesen/zima 2025, poslednja kolekcija prêt-à-porter Marije Grazije Chiuri za Dior donela nam je Virginiju Woolf i njenog Orlanda - u J’Adore Dior majici nošenoj ispod korseta, uz kratke pantalone uparene sa visokim čizmama.

Duhovi Charlesa Dickensa i Oscara Wildea progonili su pistu kuće McQueen, kroz sužena ramena i visoke okovratnike, uske otvore rukava i sićušne strukove. U Milanu je čak i Max Mara, brend čvrsto ukorenjen u "ovde i sada", u odeću za sutrašnju sednicu upravnog odbora ili transatlantski let, podlegao naletu mašte, sa dve klasične junakinje sestara Brontë kao muzama.

"Skromno samoizražavanje Jane Eyre u ravnoteži sa divljom strašću Cathy Earnshaw" bila je pozadinska priča kreativnog direktora Iana Griffithsa za kolekciju čvrstih sukanja koje "čiste" vresove, i dramatičnih kašmirskih pelerina. A ova strast prema prošlosti nije bila prolazna avantura.

Za proleće/leto 2026, duh Madame de Pompadour lebdeo je u vazduhu, dok su volani kapali niz organza-stub haljine poput voska sa sveća. Čak se i Marie Antoinette, više od dva veka nakon giljotine, podigla i zanjihala svoje panier suknje kod Erdema, Diora i Simone Rocha.

Prošlo je dosta vremena otkako je ovakav nivo istoricizma bio u modi. Jer ovo je punokrvno, nefiltrirano odevanje iz starih vremena, a ne polovična, poluironična, pomalo cinična i samosvesna nostalgija Y2K trenda koji je prethodnu deceniju glumio retro.

U trenutku kada kultura juri ka budućnosti pogonjenoj veštačkom inteligencijom i to tolikom brzinom da čak i najnepopravljiviji optimisti ne mogu da ne osete nelagodu - korseti, podsuknje i bullet grudnjaci deluju kao perverzno kretanje mode unazad. Ali možda je upravo zato osećaj da su "tačni" za sadašnji trenutak.

"Nostalgija mi je veoma važna", rekao mi je jednom Marc Jacobs iza scene, posle revije u Njujorku koja je spajala art-deko Pariz 1920-ih sa njujorškim centrom grada 1970-ih. "Mislim da se odeće ne sećamo samo po tome kako je izgledala, već po tome kako su se ljudi u njoj osećali."

Moda nije samo držanje za skute prošlosti kada budućnost deluje zastrašujuće, iako ove sezone bar imamo chic Miu Miu kecelje za koje možemo da se uhvatimo, hvala Miucciji, već način da preradimo vreme u kojem živimo, da shvatimo šta želimo da zadržimo, a čega možemo da se odreknemo.

Sećate li se scene iz filma "Marie Antoinette" Sofije Coppole, kada kamera kruži oko neuredne spavaće sobe mlade kraljice, zadržavajući se na iznošenim patikama Converse razbacanim među izgužvanim satenskim papučama sa volanima? Naravno da se sećate. Bio je to trenutak pucanja i tačka u kojoj je pop-kultura pocepala udžbeničke vremenske linije i počela slobodno da se igra pravilima.

Dve decenije kasnije, balovi u "Bridgertonu" prepuni su senzualizovanih haljina u carskom kroju, dok gudački kvarteti sviraju obrade pesama Taylor Swift i Ariane Grande. U svim delovima kulture, granice između prošlosti i sadašnjosti su se istopile, a paučina sa starih vremena je otresena. Pre jednu generaciju, tinejdžeri su imali pristup samo pesmama sa radija ili nekoliko starih vinila iz kolekcije roditelja; Spotify je to potpuno promenio, direktno puštajući The Cure, The Rolling Stones, Deftones i Sade u žičane slušalice hipstera generacije Z.

Kao što sam rekla, nisam nostalgična. Ali to ne znači da me istorija ne zanima. (Naprotiv: studirala sam istoriju na fakultetu i bez razmišljanja bih ponovo izabrala isti smer.) Slažem se sa Vivienne Westwood, koja je rekla da morate "razumeti prošlost da biste razumeli sadašnjost".

Ako se malo udaljite i pogledate širu sliku, videćete da ono što današnje istorijske muze mode povezuje nije silueta, već neustrašiv duh: drska, gotovo bezobrazna smelost Marie Antoinette; vizionarska nezavisnost rokoko pokroviteljke umetnosti Madame de Pompadour; i olujne strasti Cathy Earnshaw. Tu je i energični švajcarski medijum iz 19. veka, spisateljica i umetnica Hélène Smith, čije su tvrdnje da je reinkarnirana hindu princeza i da je komunicirala sa Marsovcima fascinirale kuću Erdem.

To su hrabre, glasne žene iz drugog vremena, ali stvorene za naše doba. Istorija nije knjiga, ona je ogledalo, postavljeno pod uglom koji nam pokazuje kuda idemo. Vreme je da dopustimo da nas ove vatrene žene osvetle na putu napred.

Piše: Jess Cartner-Morley